Minerva Casero e Iñaki Aldao, contra los haters: los protagonistas de Anastasia prefieren devolver las críticas con amor: “Ojalá puedan ablandar su corazón”

Después de triunfar en Broadway, Anastasia, el musical llega por primera vez a la Argentina. La producción se estrena este 5 de mayo en el Teatro Astral y promete convertirse en uno de los platos fuertes de la cartelera porteña.

Inspirada en la leyenda de Anastasia Romanov, la obra sigue a Anya, una joven que emprende un viaje para descubrir su verdadera identidad. Entre romance, aventura, humor y emoción, la historia atraviesa temas que siguen vigentes: el desarraigo, la búsqueda de las raíces y la necesidad de encontrar un lugar en el mundo.

La entrevista con Clarín se dio en la platea del teatro, mientras el escenario ya entraba en ebullición. Minerva Casero e Iñaki Aldao, los protagonistas de la obra, llegaron con vestuario y micrófonos colocados, listos para encarar una extensa jornada de ensayo en la piel de Anya y Dimitri.

En ese clima de cuenta regresiva, hablaron sobre la presión de encabezar una producción internacional, el vértigo del estreno y por qué creen que, más allá del despliegue visual, Anastasia puede tocar fibras íntimas en el público de hoy.

-Este año hay muchos musicales en la cartelera porteña -entre Hairspray, Billy Elliot, Annie y Charlie y la fábrica de chocolate-, ¿qué creen que trae de nuevo Anastasia en este panorama?

Casero: No estoy muy interiorizada en las historias de los otros musicales, pero sí te puedo decir que el nuestro tiene algo muy conmovedor. Es muy humano. Mezcla la risa, lo profundo y lo triste. Me parece que la gente va a salir atravesada.

Aldao: Conecta mucho con el niño interior. Es una historia que muchos conocimos cuando crecíamos. Entonces tiene el plus de la nostalgia. Y, como dice mi compañera, es muy conmovedora. Una historia preciosa que habla de la identidad. Otro diferencial que no quiero dejar de mencionar es la revelación de la señorita Minerva Casero. Creo que la gente no está acostumbrada a ver actores en este país que puedan estar a la altura de un desafío como éste. Ella se luce como nadie en este papel y la gente se va a sorprender un montón.

-Hablando del niño interior, ¿recuerdan en qué momento de su niñez se enamoraron del teatro musical?

Casero: En lo personal, crecí en una casa con mucha influencia artística -es la hija del actor Alfredo Casero y la artista plástica Marisa Rogel-. Era habitual estar todo el tiempo mirando teatro y escuchando música. Justo el mundo del teatro musical es muy nuevo para mí. Si bien de chica vi musicales y siempre me pareció increíble y digno de admiración, no lo había experimentado. Mi deseo de ser actriz y de cantar nació cuando aprendí a hablar. Siempre jugué a actuar, cantar y contar historias. Siempre estuvo ahí, es algo muy natural.

-Aldao: Mi conexión con el arte vino de afuera. En mi familia cercana nadie es artista. Pero sí hay mucha sensibilidad artística y tuve vía libre para poder expresarme. Así que pude arrancar desde muy chico. Empecé cantando, después pasé al teatro y después al teatro musical. Y acá estamos. Desde los 12 años que me formo como actor y como cantante.

-Minerva, se te juzgó mucho por ser una protagonista “hija de”, después de un largo casting abierto. Sobre todo después de la primera presentación del musical a la prensa, en la que se te vio muy nerviosa. ¿Cómo te pegó esa crítica?

Casero: Antes de la presentación se había filtrado la noticia de que yo era Anastasia y recibí mucho odio en las redes sociales. Sabía que aunque lo hiciera perfecto iba a recibir comentarios de desagrado. Si bien es feo que te digan cosas horribles y es muy difícil enfrentarse a desafíos cuando hay tanta gente mirando, también es verdad que toda mi vida tuve que combatir el fantasma de la frase de “vos porque sos hija de alguien”. Mi padre con el teatro musical no tiene nada que ver. Tampoco es productor. Es un gran artista que me dio muchas herramientas y me ayudó con lo que pudo para que yo pudiera adquirir las mías.

“No puedo controlar el pensamiento de los demás. Si vos me preguntás el propósito de mi vida y por qué soy artista, además de porque se me dio en la mamadera, es porque disfruto esa conexión con el otro. Y ojalá que las personas a las que no les gustó lo que hice en la presentación puedan venir y tratar de ser conmovidas o ablandar su corazón. Y si no les gusta también es válido. Soy una contadora de cuentos en el fondo y creo que eso es lo más importante para mí”, añadió la actriz.

-Y con todo eso en mente, ¿cómo viene la preparación para el estreno?

Casero: Me lo estoy tomando con muchísimo compromiso y responsabilidad. Llego millones de horas antes de cada ensayo. Llego a mi casa y no paro de estudiar. Voy a clases y hago todo lo que se puede para hacer un buen trabajo. Lo estoy haciendo así porque soy muy comprometida. Eso no me hace menos humana y menos propensa a cometer errores. Ser siempre vista tiene un lado lindo, que es que las posibilidades se me presentaron o estuvieron cerca de mí, porque la gente ya me conocía. Sin embargo la contracara es un poco saber que siempre vas a ser visto. y no es fácil aprender o hacer cosas por primera vez con tanta gente mirando.

-Esta historia está situada en la década de 1920. ¿En qué aspectos creen que conectan sus personajes con la actualidad?

Casero: Todas las cosas que les pasan a estos personajes de alguna manera suceden en la actualidad. Hay guerras, aunque uno no sea consciente, hay gente que escapa de sus países, emigrando con sus familias, tratando de buscar una nueva vida con cientos de barreras como ser el idioma… Me parece que son conflictos, que lamentablemente persisten a lo largo de la historia de la humanidad. Y también, obviamente, el tema de buscar los orígenes para tener clara la identidad. Eso lo vive mucha gente por diferentes motivos. Es muy difícil no saber hacia dónde mirás cuando mirás hacia atrás.

Aldao: Hay algo que me gusta mucho y me sensibiliza y tiene que ver con el amor por el lugar al que pertenece. Soy de Mendoza y me siento muy del lugar en el que nací. Camino por mi ciudad y la siento como parte de mi sangre. No hay nada que se le compare al amor por las propias raíces. Lo que amo de mi personaje tiene que ver con eso, con la conexión, con la aventura y con el autodescubrimiento.

-Esta obra llega con un mega despliegue: vestuarios impresionantes, efectos visuales de primer nivel y la Orquesta Aeropuertos Argentina tocando en vivo. ¿Qué fue lo que más los impactó de la puesta?

Casero: Estoy un poco disociada la verdad. Es tanta la emoción que tengo que si soy consciente de todo no sé cómo manejarme. Pero lo que más me impactó fue cuando cantamos con la orquesta por primera vez. Porque escuché todo lo que veníamos preparando con un montón de personas tocando instrumentos al lado nuestro y amalgamando el trabajo de tanta gente. Más allá de que las visuales, la escenografía y el vestuario son increíbles, lo que más ternura me da es la cantidad de gente que está trabajando en el proyecto para que sea lindo y especial.

Aldao: Para mí, lo más conmovedor de este proceso es el amor. El amor motoriza todo lo que está sucediendo en escena. Hay un grupo humano muy precioso y un grupo creativo que está en todos los detalles. El director está en todo, incluso en el olor que va a tener la sala. Además Minerva es una gran cabeza de equipo. Estudia un montón. Ella es impecable. Pero además lidera humanamente y eso se nota.

-Los musicales son especialmente exigentes porque tienen que actuar, bailar, cantar y a veces hasta cambiarse en tiempo récord. ¿Cómo es la preparación física para eso?

Casero: Lo más importante es lo universal: comer bien y dormir bien. En nuestro caso que cantamos mucho también es no hablar tanto y cuidarnos del frío. Nos cuidamos mucho entre nosotros. Siempre alguien, por el grupo de WhatsApp que tenemos, cuando refresca manda un mensaje que dice “abríguense hoy”.

Aldao: La disciplina en general es muy importante en el teatro musical, no se puede si no hay disciplina.

-¿Qué les gustaría que se lleven los espectadores después de ver Anastasia?

Aldao: Ilusión, como cuando uno es niño. El director siempre dice que quiere que le pase a la gente lo que a él le pasó cuando fue a ver La Bella y la Bestia siendo chico. Y yo estoy muy de acuerdo. No hay nada como la mística y la magia del teatro. De estas historias uno se tiene que ir con el corazón lleno, seas chico o grande. Para mí conectás con el niño que tenés adentro. Nosotros queremos que la gente venga y se olvide de lo que está pasando afuera. Que la pasen bien con amigos, que se emocionen y que el teatro haga lo suyo.

Casero: Me gustaría que la gente se sienta representada de alguna forma. Una mínima cosa. Muchas veces yo, siendo niña, veía cosas que le pasaban a un personaje y me veía a mí ahí. Son dos horas en las que está todo bien y te transportás a un mundo maravilloso y muy lindo que vos regalás. En la historia no se eluden las dificultades de la vida. Pero los personajes tienen una muy linda manera de armarse y salir adelante, y eso me parece un ejemplo precioso. Es una manera positiva de ver el mundo y creo que es ideal para la gente, grande o chica, que tenga la necesidad de ablandar el corazón.